在一栋有着岁月气息的四合院里，张诗韵一席白裙坐在一架古琴之前。
素手在古琴上轻弹，演奏出一首婉转的古风琴曲。
而叶扬则坐在张诗韵的对面，聆听着这位便宜徒弟的演奏。
待到一曲终了，叶扬轻轻皱眉。
见此，张诗韵的内心有些忐忑。她所弹奏的曲子，正是《高山流水》的前两部分。
看叶扬的样子，好像是对自己的弹奏很不满意。
事实上也确实如此。
叶扬确实对于张诗韵的弹奏很不满意，这也是他皱眉的原因。
当然，这并非是张诗韵不够优秀，以她的技艺水平，在她这个年纪已经算是出色了。
但是奈何，她的师傅是一位古今难寻的琴道宗师呢？
以叶扬的境界来看，张诗韵的演奏当然不可能让他满意了。
而且又是叶扬的第一位弟子，叶扬的要求高一些也很正常。
“师父，可是弟子有哪里做的不好的地方，还请师父指点！”
张诗韵主动开口对叶扬说道。
她是一位传统的人，在她心里，师父与父亲没有多少区别。
因此对于叶扬她是十分尊敬的，从来不会有半点逾越。
“少了点感觉，你只是单纯的弹奏曲子，却从未将自己融入进去过。”
叶扬也说出了张诗韵的缺点。
张诗韵的技艺无话可说，节奏踩点也没有瑕疵。
可是对于《高山流水》这首曲子的理解，却远远不够。
换句话说，张诗韵仅仅是一位工具人，却称不上音乐家，因为她没有属于自己的心得。
想了想，针对张诗韵的情况，叶扬给出了自己的建议。
“你找个时间去游玩一趟吧，见见高山，见见流水，见见人生。”
“国乐与读书一样，不光要读万卷，还要行万里。”
历史上的琴道大家，哪一个没有属于自己的人生际遇？哪一个没有自己所经历的悲欢离合？
叶扬是个例外，但也侧面说明，国乐是需要沉淀和去经历的。